WAY UP HOUSE 2024

De Frans-Senegalese zangeres, songwriter en producer anaiis is hard op weg een opmerkelijke kracht te worden in de wereld van muziek, mode en kunst. De nu in Londen gevestigde artiest heeft een leven lang de wereld rondgereisd en een veelheid aan culturen en invloeden opgeslorpt die een innovatieve en genre-tartende stijl aan haar artistieke inspanningen toevoegen.

Na de releases van haar EP 'Before Zero' en haar project 'Darkness At Play' legde anaiis de lat nog hoger met haar in eigen beheer uitgebrachte debuutalbum 'This Is No Longer A Dream', een louterend en moedig album dat in 2021 werd uitgebracht. Het album werd goed ontvangen door opmerkelijke critici en publicaties, ze was de coverster van PUSS PUSS en FACT magazine, en noemde haar een van de meest opwindende en innovatieve stemmen in de hedendaagse R&B. Naast de lovende kritieken is anaiis een ervaren live-artiest die is uitgenodigd als speciale gast bij concerten van onder meer Erykah Badu, Ibeyi, Daniel Caesar, Nick Hakim en meer, evenals recente optredens als hoofdartiest in Dakar en Berlijn waar ze overal met lyrische lof werd ontvangen.

anaiis bevindt zich op de goede plek tussen muziek, mode en hoge kunst en heeft samengewerkt en bijgedragen aan opmerkelijke kunstwerken met de V&A, Camden Arts Centre, Palais De Tokyo, White Cube, Julien Creuzet, JulianKnxx en meer. In de mode was ze te zien in een Paul Smith-campagne, werkte ze samen met Valentino voor haar opmerkelijke ColorsxStudio-optreden, was ze gekleed in Alexander McQueen voor haar Harpers Bazaar-film, en werkte ze samen met merken als & Other Stories, Dr. Martens, Levis, Paco Rabanne's Millions x Vice x NTS en meer. Ze heeft ook creatief samengewerkt met onder meer Ib Kamara, Nell Kalonji, Rafael Pavarotti en Campbell Addy aan haar en andere projecten.

Na een uitverkochte show met haar als hoofdartiest in Barbican's Milton Court in september 2023 en een luxe editie van haar debuut-LP 'this is no longer a dream' uitgebracht in december 2023, met remixen en samenwerkingen met Olly Alexander (Years & Years), Jamilah Barry, Karen Nyame KG en meer, staat ze klaar om in 2024 nieuwe muziek uit te brengen en op meer podia over de hele wereld te verschijnen en is ze voorbereid om de komende jaren een aanzienlijke culturele impact te blijven maken.

Emmy Meli brak eind 2021 door en bereikte een virale roem met haar zelfliefde-mantra 'I AM WOMAN'. Voortkomend uit plakbriefjes die ze voor zichzelf achterliet in haar badkamer, spoort de krachtige single vrouwelijke luisteraars aan om hun persoonlijke kracht op te eisen. De veelgeprezen song heeft meer dan 300 miljoen streams en werd geselecteerd als themalied voor Megan Markle's podcast 'Archetypes', de grootste podcastsync in de geschiedenis.

Haar nieuwe oeuvre, Hello Stranger, opent een nieuw hoofdstuk in Emmy's carrière en introduceert haar opnieuw als songwriter, levenslange muzikant en visionair. Sinds haar doorbraak trad de zangeres op op Lollapalooza en Firefly Music Festival in 2022 en heeft ze in het voorprogramma gestaan van Fletcher en Hayley Kiyoko. Haar muziek is verschenen in reclamecampagnes voor Intimissimi, Triumph UK, Savage Fenty tot Disney+. Muziek loopt als een rode draad door Emmy's leven – zowel haar vader als grootmoeder bespeelden instrumenten, maar kregen nooit de kans om hun dromen waar te maken. 'Ik maak deze familiedroom waar', zegt Emmy. 'Muziek zit in ons bloed en het is zo cool dat ik het eindelijk voor elkaar krijg. Ik heb het gevoel dat het voor ons allemaal is. Het voelt geweldig om mijn eigen droom te volgen, maar tegelijkertijd ook iets te doen waar mijn familie zo trots op is.'

Blijf ons volgen om meer te weten te komen over de R&B-popmuzikant in het WAY UP House Portugal.

Geboren in Peckham voordat hij naar Catford, Zuidoost-Londen, verhuisde, begon Joel Culpeppers reis van muzikale zelfontdekking als een fervent fan. Al op jonge leeftijd groeide hij op met het werk van de legendes – hij keek vanaf boven aan van de trap toe hoe zijn moeder zwijmelde bij de soulvolle vibes van Teddy Pendergrass op de platenspeler, terwijl ze naar de kerk ging tijdens het opkomende tijdperk van Kirk Franklin en Fred Hammond's Gospel cool. Voor Joel ontstond er een echt gevoel van verbondenheid met de ontdekking van zowel Prince als Neo-Soul, een fusie die zijn gehoor vormde voor zwevende falsetten en los swingende beats.

Joel heeft 15 miljoen views verzameld voor zijn COLORS-uitvoering van 'Woman', die op zijn EP 'Tortoise' uit 2017 staat. Met de vrolijke stijl en ambitieuze focus van zijn veelgeprezen debuutalbum 'Sgt Culpepper' uit 2021 trok Joel de aandacht van Later… With Jools Holland, waar hij het openingsnummer 'Tears of A Crown' live uitvoerde in de Abbey Road Studios.

Hij maakte zijn comeback met zijn EP 'Happiness Is Only A Few Miles Away' – die laat zien waarom Joel bekend is geworden als pionier van zijn unieke neo-soulgeluid. Later bracht hij zijn nieuwe single 'Free' uit met Tom Misch (die ook de EP produceerde).

Kijk hoe Joel de verschillende muziekinvloeden injecteert die hij is tegengekomen in het WAY UP House Portugal in een unieke samenwerking met anaiis.

Parthenope is een 22-jarige saxofonist en zangeres, oorspronkelijk afkomstig uit Leeds. Ze verwerkt subtiele improvisatie en jazzharmonie in dansbare songs met sprankelende popmelodieën die in je hoofd blijven hangen en introspectieve lyriek. Ze heeft een enorme fanbase opgebouwd op social media en heeft een gigantische hoeveelheid ervaring in de Londense livejazzscene.

Het langverwachte debuut van Parthenope werd uitgebracht als onderdeel van het verzamelalbum ‘Bluenote Reimagined Vol.2’, dat ‘de beste artiesten van nu in de Britse jazz’ combineert. Parthenope is iemand om in de gaten te houden, want haar tweede EP 'Bigger Picture' komt deze zomer uit.

Blijf ons volgen om meer te leren over haar creatieve proces en hoe dit haar song, geïnspireerd door de landschappen rond WAY UP House Portugal, heeft beïnvloed.

Charlie Allen is een gitarist gevestigd in Londen die de hele wereld rondtoert met een grote verscheidenheid aan artiesten zoals Tom Misch, WizKid en Incognito. Door een sterk gevoel voor ritme te combineren met een melodieuze stijl die voornamelijk rond jazz en blues draait, heeft Charlie een geluid ontwikkeld dat uniek en eigen is en dat hem online gestaag een internationale aanhang oplevert. Als autodidact heeft hij gewerkt en samengewerkt met veel van de topartiesten uit de Londense scene en momenteel schrijft en neemt hij zijn debuutalbum op als onafhankelijk artiest.

Blijf ons volgen voor meer informatie over zijn unieke stijl en hoe hij samenwerkt met andere muzikanten in het WAY UP House Portugal.

De Britse bassist Dayna Fisher is geboren en getogen in Zuid-Londen, VK. Met muzikantenouders was het slechts een kwestie van tijd voordat hij in hun voetsporen trad en op 11-jarige leeftijd pakte hij de bas op en begon te leren, spelen in de kerk en voor het gospelkoor 'IDMC' van zijn vader. 14 jaar later is hij een van de meest gevraagde sessiebassisten in het VK en werkt hij samen met artiesten als: Gary Barlow, Jessie J, Dave, Emeli Sande, Jess Glynne, Joy Crookes, J Hus, Plan B, Samm Henshaw en nog veel meer!

Voorbeelden van Dayna's heavy groove en innovatieve spel kunt u vinden op Samm Henshaws albums 'Church' en 'Broke', evenals J Hus' song 'Masculine' met Burna Boy en Joy Crookes 'Feet Don't Fail Me Now' om er slechts een paar te noemen.

Het is ook bekend dat Dayna zware grooves neerzet op bassynth en dankzij deze vaardigheid is hij voor veel artiesten een studio- en sessiebassist geworden. We kijken er naar uit om hem te zien blijven grooven! Zorg ervoor dat u Dayna meepakt als hij in uw buurt is!

Maak kennis met Rashaan Brown, een virtuoze muzikant afkomstig uit de levendige straten van Zuidoost-Londen. Zijn meesterschap als multi-instrumentalist heeft niet alleen het publiek geboeid, maar heeft hem ook een plek opgeleverd bij de tour van de wereldwijd beroemde artiest Pink Pantheress.

Gedurende zijn roemruchte carrière heeft Rashaan het podium en de studio gedeeld met een overvloed aan muzikale talenten, waaronder FLO, Tiana-Major 9, Jamal Woon, Mahalia, Swindle, Joy Crooks, Loyle Carner en Maverick Sabre, om er maar een paar te noemen. Naast optredens strekt Rashaans kunstenaarschap zich uit tot het produceren, componeren, songwriting, vocale arrangementen en muzikale regie, waarmee hij zijn veelzijdige vaardigheden in de muziekwereld laat zien.

In 2024 zal Rashaan Brown Pink Pantheress vergezellen op haar headline-tour door Europa, waarbij hij zijn uitzonderlijke talent aan een breder publiek zal laten zien. De reis stopt daar niet; hij zal ook samen met Pink Pantheress Olivia Rodrigo ondersteunen tijdens haar aanstaande Arena World-tour. Als aanvulling op een toch al uitzinnig jaar, wordt bevestigd dat Rashaan en Pink Pantheress de legendarische band Coldplay zullen ondersteunen tijdens hun tour door Australië en Nieuw-Zeeland, wat een monumentale ervaring belooft te worden voor fans en een belangrijke mijlpaal in Rashaans carrière. Rashaan Brown is een naam die zijn weerklank vindt in innovatie en uitmuntendheid in de hedendaagse muziekscene.

Nu brengt hij die eigentijdse en innovatieve stijl naar het WAY UP House Portugal.

Martina is een drummer en muzikant die in haar aanzienlijk korte carrière opmerkelijke prestaties heeft geleverd. Diep en doordacht, maar toch energiek en speels, weerspiegelt haar stijl haar liefde voor moderne muziek en haar fascinatie voor de kracht van drums. Door de jaren heen heeft ze een voortdurende groei van succes weten te handhaven door individualiteit, kwaliteit en doorzettingsvermogen te prediken.

Het winnen van de prijs voor beste drummer tijdens de 'T'k Tak'- drumwedstrijd op 17-jarige leeftijd katapulteerde haar naar talloze succesvolle muziekprojecten. Ze is actief in de muziekscene van Noord-Macedonië, toert momenteel met Funk Shui en werkt samen met artiesten als Duper, Luboyna, Dragi Ivanov en meer. Haar projecten hebben haar geleid op tournees door Europa en de Balkanlanden.

In 2021 bracht ze haar eerste soloalbum 'Weird Fishes' uit en na het succes speelde ze haar eerste drumfestival op Alteisa Drumfest, dat plaatsvond in Spanje, Zamora. Ze speelde ook op Prvo Pa Zhensko (Firstborn Girl), Skopje DrumFest en Prishtina DrumFest als soloartiest. In 2022 bracht ze haar tweede soloalbum uit genaamd 'Sunrise' en nam ze deel aan het 'Yamaha Drum Days'-festival in Parijs. Ze was ook jurylid voor de Hit Like A Girl-wedstrijd in 2022.

In 2023 voegde ze zich bij de line-up voor Berlin Drum Days en nam ze deel aan de spannende nieuwe reeks in het WAY UP House Portugal.

Swindle loopt voorop. De Zuid-Londense producer, multi-instrumentalist en componist heeft de afgelopen 15 jaar gepleit voor wat hij ‘links van het midden’ noemt. Zijn muzikale gemeenschap is verspreid over grime, dubstep, jazz, soul en rap – allemaal genres en scenes die hij heeft geholpen om vanuit de underground mainstream te worden, dankzij opvallende samenwerkingen met onder meer Ghetts, Kojey Radical, Celeste, D Double E en Joel Culpepper.

Tien jaar geleden bracht Swindle zijn debuutalbum Long Live the Jazz uit. In een tijd waarin de Britse jazzscene nog steeds als een niche-activiteit werd beschouwd, mengde Swindle onbevreesd zware dubstep-baslijnen met gestapelde blazersarrangementen, donderende dansvloergerichte beats en live jazz-instrumenten. Genomineerd voor een Mercury Music Prize in 2022 voor zijn werk aan het verstrekkende album Reason to Smile van Kojey Radical, en een Ivor Novello voor het nummer ‘Payback’ in 2023 (en voor het schrijven van de officiële themasong voor de prijsuitreiking), Swindles cross-genrestijlen worden momenteel geroemd.

No More Normal uit 2019 zette ondertussen het cross-genregevoel voort, doorkruist door G-Funk, jazzhoorns, knikkende hiphopbeats en kundige verzen om te spelen als een wie-is-wie van het meest formidabele zwarte talent van het Verenigd Koninkrijk, met iedereen van D Double E tot Nubya Garcia, Andrew Ashong, Etta Bond en Kojey Radical. Meer recentelijk fungeerde The New World uit 2021 als een ‘noodkoppeling’ voor de medewerkers van Swindle tijdens de pandemie, allemaal opgenomen gedurende een week in Real World Studios toen de beperkingen werden versoepeld. 'Het werd als een therapiesessie', zegt hij. 'Toen de wereld in 2020 aan het smelten was, heeft dat album me gered.”

Zijn projecten vertonen geen tekenen van rustiger aandoen. In 2023 voltooide Swindle een volledige partituur voor de achtdelige Netflix- en BBC-serie Champion van schrijver Candice Carty-Williams. 'Ik ben nooit met maar één ding bezig – dat is wat mij in beweging en gefocust houdt', zegt Swindle, 'ik wil links van het midden blijven vertegenwoordigen.' En met de wereld van film en tv die roepen, naast de ontwikkeling van zijn gemeenschap van muzikale samenwerkers, lijkt het erop dat Swindle weliswaar voorop loopt, maar dat er nog veel meer te wachten staat.