Start Small, Dream Big: Wat onderscheidt het Yamaha-onderwijssysteem van de rest?

Het belang van muziek voor de ontwikkeling van een kind is voor niemand een geheim.

Er is een veelvoud aan onderzoeken die aangeven hoe het leren van een instrument de volgende vaardigheden van een kind verbetert:

Denk aan alle mini-Einsteins die voordat ze 8 jaar zijn lezen, schrijven en rekenen op middelbareschoolniveau. U zult merken dat zulke kinderen - meestal - op een significante manier muziek in hun leven hebben.

Ja, het bovenstaande voorbeeld is een tikje extreem. Het is alleen bedoeld om duidelijk te maken dat het openstellen van uw kind voor muziek een van de verstandigste beslissingen is die een ouder kan nemen.

Er is echter een voorbehoud bij dit alles:

Als er één maar al te vaak voorkomend verhaal is dat het hart van een muziekpedagoog breekt, dan is dat het horen van iemand die op jonge leeftijd door een negatieve ervaring verbitterd wordt door muziek.

Ouders die willen dat hun kind verliefd wordt op het spelen, schrijven en/of maken van muziek, moeten ervoor zorgen dat ze het best mogelijke onderwijssysteem kiezen.

Zo is er bijvoorbeeld de Yamaha Muziekschool, een systeem dat door docenten als het beste wordt beschouwd.

Denk aan de relatie van uw kind met taal:

Zelfs vanuit de baarmoeder horen ze mensen spreken, absorberen ze geluiden en maken ze zich vertrouwd met taal.

Als peuter, beginnen kinderen te herhalen, en u moedigt ze aan om onzinnig gebrabbel te brabbelen, waardoor ze dichter bij coherente communicatie komen. Al snel denken ze in termen van taal terwijl ze betekenis toekennen aan woorden en zinsdelen.

Nu is het een kwestie van tijd voordat uw kind op een logische manier zinnen formuleert, die snel in conversaties veranderen.

In de loop van een paar jaar heeft uw kind de tijd gehad om zich vertrouwd te maken met denken en spreken, leert het lezen en schrijven. Nadat die basisbouwstenen zijn vastgesteld, worden de grondbeginselen van grammatica en de theorie van zinsopbouw geïntroduceerd.

Met het Yamaha-muziekonderwijssysteem wordt een vergelijkbare volgorde toegepast om muzikale vaardigheden te ontwikkelen:

Als er één duidelijke les te leren is uit het bovenstaande gedeelte, is het dat van kinderen niet wordt verwacht dat ze lezen en schrijven voordat ze kunnen spreken.

Toch leren veel muziekpedagogen kinderen theorie terwijl ze zich vertrouwd maken met een instrument. Deze methode wordt 'noot eerst' genoemd, wat vergelijkbaar is met de verwachting dat een kind leest en schrijft terwijl hij leert spreken.

Zo'n onderwijsfilosofie zorgt voor de gewoonte dat leerlingen geen muziek spelen, maar noten. Het is een opmerkelijke uitdaging om verliefd te worden op muziek als u die aanpak volgt.

In lekentermen: een 'noot eerst'-aanpak is het paard achter de wagen spannen.

Daar tegenover is Yamaha van 'van buiten leren eerst'.

Dit betekent dat Yamaha-leraren de volgorde volgen van zelf luisteren, zingen, spelen, lezen, schrijven EN de volledige avonturen BINNENGAAN van zelf muziek maken.

Volgens onderzoek in Japan gaat deze manier van lesgeven uit van de veronderstelling dat een grote meerderheid van de kinderen variëteiten van 'absoluut gehoor' krijgt na ongeveer 2,5 jaar leren. Dit proces weerspiegelt nagenoeg hoe kinderen taalvaardigheden ontwikkelen.

Yamaha’s muziekonderwijssysteem maakt ook gebruik van groepslessen. In een dergelijke omgeving kunnen kinderen zowel individueel als samen zingen en instrumenten bespelen. Het is een filosofie die de vormgeving van muzikale processen verbetert.

Groepslessen werpen een licht op het communicatieve aspect van muziek en verbeteren tegelijkertijd de coöperatieve vaardigheden van uw kind. Bovendien is er de kans om op teamwerk gebaseerde vaardigheden te verbeteren en betrokken te zijn bij een bredere gemeenschap, die groei en ontwikkeling verder zal ondersteunen.

De kameraadschap en vreugde van de groep die wordt ervaren bij het delen van de ervaring met vrienden, is niet te evenaren. Het geeft kinderen een extra stimulans om hun passie voor muziek te behouden - en terug te geven - met het verstrijken van de jaren.

Bovendien zorgen de banden tussen klasgenoten en bandleden voor een uniek soort chemie die tot uiting zal komen in meeslepend, expressief samenspel. Deze ervaringen zullen uw kind nog meer aanmoedigen om zich een leven lang met muziek bezig te houden.

Hoewel het bespelen van een instrument een cruciaal onderdeel van muziek is, kan een overmatige concentratie op dit aspect leiden tot een eendimensionale benadering. Ja, technische vaardigheden zijn ongetwijfeld waardevol, hoewel prioriteit geven aan die boven al het andere, veel van de mooiere elementen van muziek onderdrukt.

Daarom centreert Yamaha zo veel van zijn lessen rond elementen zoals luisteren, zingen, lezen en creëren door de muziek en de boodschap ervan te voelen. Hierdoor ontstaan uitgebreide, vervolmaakte en fantasierijke muzikale geesten die een diversiteit aan stijlen en genres waarderen en koesteren.

In de 20e eeuw kunnen enkele van de beste muzikanten ter wereld zowel improviseren als componeren. Het is een ongelukkige realiteit dat veel onderwijssystemen nalaten de paden van die twee samen te voegen.

Yamaha's leraren zijn van mening dat compositie en improvisatie elkaar alleen maar versterken. Als we uitblinken in beide vaardigheden, kunnen we met meer waardering en begrip naar muziek luisteren, deze uitvoeren en lezen. Van daaruit kunnen mensen muziek componeren die net zo mooi als zichzelf vervullend is.

Zodra uw kind een schat aan liedjes heeft geleerd, begint Yamaha compositie te leren en op basis hiervan de individuele vooruitgang te stimuleren en te monitoren.