Een grote rol spelend bij ontwikkeling
Een grote rol spelend bij ontwikkeling
Ik had onlangs reden om na te denken over het effect dat het bespelen van een muziekinstrument op mijn leven heeft gehad. Mijn dochter is nu dicht bij de leeftijd die ik had toen ik voor het eerst viool begon te spelen, dus ik overweeg de voor- en nadelen van haar in dezelfde voetstappen te laten treden. Ik herinner me inderdaad mijn eerste vioolles nog van toen ik 4 was, met mijn leraar die een touwtje door de kamer spande zodat ik de juiste hoek voor mijn strijkstok had. Het leek allemaal heel spannend, alsof ik een enorm geheim te horen kreeg. Zowel mijn moeder als mijn zus bespeelden al muziekinstrumenten (respectievelijk fluit en viool) en ik wilde meedoen. Maar toen kwam het oefenen. Jag!
Dus, aan de positieve kant:
• Het is geweldig voor de ontwikkeling van de hersenen - Er is een schat aan wetenschappelijk bewijs dat het bespelen van een muziekinstrument op jonge leeftijd gunstig is voor de ontwikkeling van de hersenen, omdat het verbindingen tussen de rechter- en linkerhersenhelft bevordert, artistiek en wiskundig. Dit is natuurlijk iets uitstekends dat verreikende implicaties heeft die verder gaan dan muziek. Ik weet niet precies wat, vraag het maar aan een hersenwetenschapper
• Met de juiste docent kan het heel leuk zijn
• Het leren bespelen van een instrument is geweldig voor motorische vaardigheden en coördinatie - denk aan wrijven over je buik en kloppen op je hoofd, vermenigvuldigd met een triljoen (dat is de eigenlijke wiskunde).
• Geestelijke en emotionele gezondheid - het opent de deur naar een wereld van emotionele communicatie die verder gaat dan enige gesproken taal. Dit is vooral gunstig wanneer het kind een tiener wordt. Natuurlijk krijgt u een element van dit gevoel door ook naar de muziek van anderen te luisteren. Maar om die muziek zelf te kunnen maken of uitvoeren, dat is een ander niveau.
• Het is iets anders dan gewoon schoolwerk, het is zowel een fysieke als mentale activiteit waarbij geen schermen betrokken zijn.
• U krijgt het gevoel dat u geslaagd bent bij elke nieuwe mijlpaal die wordt bereikt.
• U leert werken met mensen, begeleidingsmuzikanten en andere muzikanten, terwijl u speelt in een ensemble of orkest. U leert omgaan met opbouwende kritiek zonder aanstoot te nemen en hoe u opbouwende kritiek kunt geven zonder aanstoot te geven (dit geldt vooral voor ensembles en orkesten - en naarmate kinderen door de verschillende niveaus gaan wanneer ze beginnen met interpretatie van muziek en muzikale frases)
• U leert wanneer u de melodie speelt en wanneer iemand anders de melodie speelt; wanneer het uw tijd is om gehoord te worden, en wanneer het uw tijd is om een stap terug te doen en iemand anders gehoord wordt.
• Er is concentratie voor nodig om het traject door te werken en in uw geest te 'programmeren' om een bepaalde techniek of een lastige passage onder de knie te krijgen. Dit is van onschatbare waarde omdat de aandachtsspanne korter lijkt te worden door de 'oh, kijk eens naar dat mooie blad!
• Het leert punctualiteit. Het is niet leuk om laat op te komen voor een orkestrepetitie. Terwijl de deur met een klap opengaat, draaien 100 van uw leeftijdsgenoten zich om, afkeurend mompelend en hoofdschuddend terwijl u langzaam uw viool uit de koffer haalt. Geen pretje! • Het leert zelfdiscipline maar ...
Nadeel
• Zelfdiscipline komt pas later. In eerste instantie moeten ouders of verzorgers in ieder geval aanmoedigen tot en ik zou zelfs willen zeggen, kinderen omkopen om te oefenen.
• Geld. Vroeger was er veel betere financiering voor muziek: scholen hadden instrumenten en lessen die door de lokale besturen werden betaald. Nu kunnen instrumenten worden gehuurd in plaats van gekocht en op het oudere niveau kunnen er beurzen en stichtingen zijn om beginnende muzikanten te helpen die niet de financiële voordelen hebben die sommige anderen wel hebben.
• Tijd. Het kost tijd om vooruitgang te boeken, tijd om te oefenen, lessen te volgen en de groepen bij te wonen. Tijd voor de kinderen en de ouders.
• Druk / stress. Het kan stressvol zijn en het is mogelijk niet voor iedereen, maar ...
Voordeel
• Het vermijden van stress is niet per se goed. Het is goed om van tijd tot tijd uit uw comfortzone te treden, want u zou uzelf kunnen verrassen en ontdekken dat u meer kunt dan u dacht dat u zou kunnen. Als u het niet probeert, weet u het nooit. Het is ook een geweldige oefening voor schoolexamens, omdat ik die altijd relatief veel minder blootstellend vond dan opstaan en spelen voor een publiek. Ik wist dat als ik het werk had gedaan, het waarschijnlijk goed zou komen.
Ik vond mijn grootste liefde voor het bespelen van een instrument door te spelen in orkesten en kamergroepen zoals strijkkwartetten - ik vond het heerlijk om deel uit te maken van iets dat groter leek dan de som der delen - het voelde als alchemie. Pas in mijn laatste jaar op school besloot ik dat ik professioneel muzikant wilde worden. Ik ging viool studeren aan het Royal College of Music wat ik heerlijk vond, en direct daarna was ik medeoprichter van het strijkkwartet Bond met de nadruk op het genieten van muziek, waarbij ik de ontberingen van de klassieke wereld combineerde met een goed en plezierig gevoel en het VOLUME van de popwereld.
Over de auteur
Eos Counsell zit nu al meer dan 20 jaar bij Bond; schrijft, neemt op, tourt, schrijft, neemt op, tourt, keer op keer weer. Door de jaren heen hebben ze gewerkt met muzikanten, zangers en componisten van wereldklasse. Ze hebben de hele wereld over gereisd. 'Vreemd genoeg', zegt Eos, 'is Bond mijn vangnet geworden, mijn veilige plek waar ik zelden buiten kom.'